Magia, humor y un friki

Ardo Gwyddon como actor

2011-06-07T23:45:00.000-07:00

Aquí os dejo me reel como actor

Limited Edition

2010-10-10T13:21:00.000-07:00

Algo mágico, algo cómico y algo sorprendente. Limited Edition de Gordon Bean and Larry Jennings ejecutado por Ardo Gwyddon 'el friki'

Magia Surrealista en Alcorcón (Madrid)

2010-09-05T06:58:00.000-07:00

Ardo Gwyddon y su Magia Surrealista
"Un viaje alrededor del mundo por Albacete"
Día: Miércoles 8 de Septiembre.
Hora: 22:00h
Lugar: Parque Ondarreta Avda. Olímpico Francisco Fernández Ochoa Alcorcón, Spain
Entreda: Gratix

Ética y comportamiento del individuo como parte de un colectivo

2010-01-21T01:58:00.001-08:00

Gracias e un debate sobre la ética en al magia que se ha desarrollado en A.M.A.P.E. (Asociación de Magos Amateur y Profesionales de España) aquí planteo mis pensamientos.

Debido a la influencia y rápido desarrollo de las relaciones humanas, así como de la comunicación en los últimos tiempos, el tomar cualquier tipo de idea, artística o profesional, y, a partir del análisis superfluo o metódico de su estructura, elaborar y desarrollar nuestra propia idea o espectáculo llevándonos el mérito por su desarrollo, entraría dentro de aquello que denominamos ética personal.

Por el contrario, la ética profesional debería estudiarse desde el punto de vista de la competitividad, desarrollo y consecución de objetivos dentro la actividad, así como la valoración de los valores propios y personales (adquiridos o no) Un tema, dentro de la ética profesional, que puede dar lugar a dudas sobre su valor ético es si nuestra empresa, tarea o desarrollo de nuestra actividad, se basa en la parodia, homenaje o trabajo, realizado por otras personas, ¿ es imperativo el estudio de aquellos personajes y actividades sobre las que queremos trabajar así como el desgranaje de cada matiz para ensamblarlo como nuestro?

Estos planteamientos serían debatibles dentro de la ética profesional, pero para debatir esta ética, primero deberíamos realizar un estudio interno y reconocer aquellos valores de nuestra ética personal que nos marcarán nuestro camino profesional.
Por tanto, si no tenemos ética personal no podemos abogar por una ética profesional a menos que esa ética sea NUESTRA, del individuo y, a su vez, del colectivo. Pero para hacer partícipe al colectivo es necesario que cada individuo del mismo conozca sus propias valoraciones personales y no se confunda intentando profesionalmente que se realice lo que ÉL no haría personalmente. De esta manera el colectivo será puro, independientemente del entorno, y todos sus miembros ensalzarán y promoverán esos valores.

Desde mi punto de vista, para preparar un decálogo sobre ética, primero deberíamos conocer nuestra propia ética.

Para evitar confusiones aclaro lo que, desde un punto de vista práctico, sería una loable regla o valoración de la ética profesional. La ética profesional nos impide aprovechar las ideas y logros de otra persona o colectivo para obtener un beneficio propio el cual es conseguido a base de pisotear y enterrar el desarrollo creativo, intelectual y profesional de otras personas.

En resumen: La ética profesional es una valoración/ampliación de nuestra ética personal.

Sobre la ética en la magia

2010-01-21T01:56:00.000-08:00

Debido a la influencia y rápido desarrollo de las relaciones humanas así como de la comunicación en los últimos tiempos, el tomar cualquier tipo de idea, artística o profesional, y, a partir del análisis superfluo o metódico de su estructura, elaborar y desarrollar nuestra propia idea o espectáculo llevándonos el mérito por su desarrollo entraría dentro de aquello que denominamos ética personal.

Por el contrario, la ética profesional debería estudiarse desde el punto de vista de la competitividad, desarrollo y consecución de objetivos dentro la actividad, así como la valoración de los valores propios y personales (adquiridos o no) Si nuestra empresa, tarea o desarrollo de nuestra actividad se basa en la parodia, homenaje o trabajo realizado por otras personas, deberíamos plantearnos si es imperativo el estudio de aquellos personajes y actividades sobre las que queremos trabajar así como el desgranage de cada matiz para ensamblarlo como nuestro.
Estos planteamientos serían debatibles dentro de la ética profesional, pero para debatir esta ética, primero deberíamos realizar un estudio interno y reconocer aquellos valores de nuestra ética personal que nos marcarán nuestro camino profesional.

Por tanto, si no tenemos ética personal no podemos abogar por una ética profesional a menos que esa ética sea NUESTRA, del individuo y, a su vez, del colectivo. Pero para hacer partícipe al colectivo es necesario que cada individuo del mismo conozca sus propias valoraciones personales y nos e confunda intentando profesionalmente que se realice lo que ÉL no haría personalmente. De esta manera el colectivo será puro, independientemente del entorno, y todos sus miembros ensalzarán y promoverán esos valores.

Desde mi punto de vista para preparar un decálogo sobre ética primero deberíamos conocer nuestra propia ética.

15 Consejos Útiles

2010-01-11T04:38:00.000-08:00

Estos son algunos consejos que pueden ayudarte a la hora de convertirte en mago, tanto Junior como Sénior.

1. NO REVELAR EL SECRETO. Nunca se debe revelar el secreto al público profano. Déjales que crean en la magia.

2. NO ANUNCIAR EL EFECTO. Si revelamos el efecto antes de comenzar el juego, perdemos la atención y la magia. La gente estará más pendiente del truco. Hay algunas excepciones ya que el juego así lo requiere.

3. NO REPETIR UN JUEGO EN LA MISMA SESIÓN. Como ya conocen el efecto, el juego pierde su atractivo, es como si anunciásemos el efecto. Como excepción hay juegos que crecen con la repetición.

4. NO RETAR AL PÚBLICO. Piensa que si retas al público a que descubra el truco, o aludiendo a tu habilidad y superioridad, te encontrarás en un ambiente hostil y la gente irá a “pillarte” no a disfrutar.

5. DIVIÉRTETE. Si no te diviertes ¿para qué lo haces?

6. NO HACER NINGÚN JUEGO SIN PRACTICARLO ANTES. Cuando realizas un juego sin practicarlo, no solo te perjudicas a ti si no al resto de la comunidad mágica. Recuerda: la práctica te lleva a la perfección.

7. USA TU CABEZA. Conoce tus limitaciones, conocimientos y aptitudes antes de intentar realizar cualquier proeza que no esté a tu alcance.

8. USA TÚ IMAGINACIÓN. Debes creer en la magia, en lo que estás haciendo, vivir el juego. Si tú te lo crees, el público se lo cree.

9. SI NO SABES LO QUE VAS A DECIR CÁLLATE. Si cuando vas a realizar un juego no sabes que vas a decir ya que no tienes ninguna charla preparada, lo mejor es callarse antes que improvisar, ya que una mala charla puede convertir en pésimo un excelente juego.

10. TRANQUILIDAD, NO TE PONGAS NERVIOSO. Las prisas no son buenas. Relájate, tómate tu tiempo. El público no sabe qué es lo que vas a realizar, no conocen el efecto. No debes tener prisa en terminar un juego.

11. ATRÉVETE, NO TENGAS MIEDO. Atrévete a hacer magia, confía en ti y todo saldrá bien.

12. LEE, LEE, LEE. Estudia todo lo que puedas. Lee literatura mágica y aprenderás de los grandes. El problema del DVD es que puedes coger los vicios del mago del que aprendes en video. Utiliza el video como apoyo cuando no entiendas algo y te haga falta una referencia visual. En la lectura TU ERES EL QUE DESARROLLA LOS PASOS siguiendo las instrucciones del libro. De esta manera es mucho más fácil ajustar una técnica o juego a tu estilo.

13. NO COGER UNA BARAJA DEL COMPAÑERO. Las barajas se amoldan a las manos del actuante, usa la tuya. Si, por el contrario, vas a realizar un juego y no tienes baraja pide permiso antes de coger la baraja de un compañero. No sabes si esa baraja tiene alguna preparación o algo especial.

14. NO HACER MAGIA EN ACTUACIONES DE OTROS MAGOS. Hacer magia en las actuaciones de otros magos es una falta de respeto por el artista. No hagas magia a menos que el artista te invite a ello.

15. ÉTICA MÁGICA. Juegos hay muchos pero prácticamente todos hacemos los mismos juegos. Lo que hace diferente a un juego o número de magia es la presentación. Una cosa muy importante dentro del mundo de la magia es la honradez. Si eres de esos a los que les gusta un juego, una rutina o una presentación que ha visto a otro mago, no se los robes. Si te ha gustado tanto pídeles permiso para usar su rutina o presentación o crea la tuya propia tomando como referencia la original pero sin copiarla. Da siempre el nombre o la referencia del original.

Comunicación en el mundo de la magia (2)

2009-12-16T04:32:00.000-08:00

Se trata de un tema amplio y algo espeso que creo puede ser de interés para todos nosotros. No hace falta ser un experto en habilidades de la comunicación pero sí creo que es necesario el hecho de saber comunicarnos para que nuestro arte o espectáculo, llegue a su destino.

Todos sabemos que el mundo de la comunicación se divide en emisor (el que emite), canal o medio (la forma de transmitir la información) y el receptor (el que recibe la información) Teniendo estos factores en cuenta a la hora de actuar o dirigirnos al público asistente, debemos establecer muy claramente estos puntos para que no haya lugar a dudas y así abordar el asunto que tanto me preocupa: utilizar la comunicación como herramienta-efecto del acto mágico y no como un simple medio o canal para la consecución del acto mágico. Para ello, el actuante, tiene que dejar claros estos puntos a ambas partes -tanto público como así mismo-

1. Establecer el emisor. El actuante debe definir a los asistentes quien va a ser el emisor. De todos es sabido que al iniciar un acto mágico el actuante debe establecer, o definir, su personaje en los primeros segundos de la actuación. (En este concepto difiero un poco debido a la experiencia personal, la cual me ha llevado a estar hasta 20-25 minutos sin establecer un personaje mágico, o lo que es lo mismo, a no realizar ni un juego y aún así seguir siendo mi personaje-mago) En estos segundos/minutos debiéramos establecer un contacto con el público (miradas a los ojos, sonrisas, transmitir y dar confianza, etc.), marcar la personalidad del actuante (tímido, seguro, patoso,...) y marcar la personalidad mágica (tipo de magia que se mostrará durante el acto)

2 Canal. Este punto es inherente a nuestra persona, que no a nuestra personalidad. Al ensayar, y en los diferentes momentos de nuestra vida, nos sentiremos más cómodos hablando más o menos, gesticulando, respirando... y comunicándonos con el 'universo' Para ello, y de manera innata, contamos con diferentes formas de transmitir o expresar nuestras preocupaciones, deseos, etc., así como, en el transcurso del tiempo, hemos ido adquiriendo conocimiento de otras. Al espectador debemos (deberíamos -ya que es una opinión-) manifestarle cual va a ser el medio o canal por el que va a recibir esta comunicación NO MÁGICA, ya que todos los espectadores conocen la comunicación mágica, la cual viene dada por gestos de las manos, gestos faciales (soplidos) varita mágica o efectos especiales (flash, humo, sonido...) En este caso, llamaremos CANAL a la voz (comunicación verbal), al cuerpo (comunicación no verbal) y a los sentimientos y tonos (comunicación paraverbal). Hay quien dirá que las comunicaciones verbal y paraverbal vienen a ser lo mismo pero la comunicación verbal se da con canales conocidos por emisor y receptor (idioma -nativo o inventado-) al contrario que la paraverbal que utiliza el sistema fonador para expresar sentimientos, independientemente de si emisor y receptor utilizan el mismo lenguaje, ayudándose, en algunos casos, de la utilización del lenguaje no verbal.

3 Receptor. El receptor es aquel que recibe el mensaje enviado por el emisor. En este caso el receptor sería/n el/los espectador/es. Al establecer y definir quién es el emisor y cuál será el canal de comunicación, automáticamente será el espectador quien asuma el rol de receptor. Para que el espectador reciba correctamente el mensaje emitido por nosotros debemos evitar las pérdidas que pueda sufrir nuestro mensaje debido a cualquier elemento externo (microfonía-voz, aparato fonador del emisor, ruidos de fondo, características del recinto, etc.)

Una vez conocidos estos aspectos podremos definirlos a la hora de preparar una actuación e ir sumando otros aspectos que nos permitan hacer más mágico y más comunicativo nuestro acto. Me refiero a aquellos aspectos que nos permitan llenar el escenario sin necesidad de elementos, nos enseñen a marcar y definir el área de actuación o cómo, a través del conocimiento de los elementos de comunicación, utilizar estos para beneficio propio.

Así mismo nos encontramos con otra serie de elementos dentro de la comunicación, los cuales damos por sentado y por ello no nos preocupamos. En los cinco puntos mágicos (Tamariz) se habla del contacto visual, entre otros, y de dirigirnos (comunicar) a TODA LA UDIENCIA atrapándoles a través de una serie de hilos que, ni tensos ni flojos, nos permitirán mantener la atención/control de la audiencia. Como complemento al control de la atención, añado que si tenemos en cuenta la comunicación directa e indirecta podremos crear una serie de milagros. Al referirme a comunicación directa e indirecta me refiero a comunicación verbal y paraverbal concretamente. La comunicación directa atañe a aquello que decimos minimizando el punto receptor (dirigiéndonos a un sólo espectador o a un grupo determinado), así como la comunicación indirecta es aquella que se da en el oyente pasivo (aquel a quien no nos dirigimos concretamente) Un ejemplo claro sería cuando hablamos con alguien sobre alguien que no está en el mismo lugar donde se desarrolla la conversación pero que sabemos que lo está escuchando. P.ej. La madre que le comenta a alguien algo sobre su hijo (comunicación directa) "Paco no está haciendo sus deberes" El hijo que está en otra sala y escucha la conversación (comunicación indirecta)

Comunicación en el mundo de la magia

2009-10-27T12:01:00.000-07:00

Después de un tiempo sin escribir, vuelvo con más dudas

Este es un tema que todos damos por sentado ya que nos comunicamos. Los más atrevidos, me incluyo en el saco, leemos aquellos libros que nos recomiendan, bien en la escuela bien por otros canales, y pensamos que ya estamos preparados para subirnos al escenario (puede ser una mesa como un gran salón) y realizar nuestro arte. Una vez comenzamos a "actuar" ahí es dónde se ve al verdadero artista.

Podemos ser muy buenos manipuladores con cualquier objeto, perfectos mentalistas o tener la mejor de las técnicas y aún así aburrir a un muerto. ¿Por qué? La respuesta es sencilla: porque no sabemos comunicar.

La comunicación no es el mero hecho de poder hablar-escuchar, enviar un mensaje y que sea recibido o viceversa. La comunicación es mucho más y requiere de técnica y estudios aparte, o paralelos, a nuestro arte.

Todos habremos leído (si no lo has hecho te lo recomiendo fervientemente) los seis puntos mágicos de Tamariz. Un gran estudio sobre los elementos necesarios para comunicarnos con el público, control de atención y puesta en escena. Supongo que también habremos leído "El lenguaje del cuerpo" de Allan Pease, un tratado bastante interesante, aunque no completo, sobre la expresión corporal. E incluso aquellos con más ganas de conocimiento y progreso habrán leído Magia y Presentación de H. Nelms, otro tratado sobre el papel del mago como artista del espectáculo. Pero aún uniéndolos todos nos habremos acercado someramente al arte de la comunicación.

Realmente habría que hablar de "Habilidades de la comunicación" las cuales sirven para orientar el comportamiento de las personas con las que uno se relaciona hacia donde uno pretende. Si lo prefieres puedes entenderlo como otro tipo de misdirection y control de la atención más amplio dentro del campo psicológico.

La comunicación no se da simplemente con el don de la palabra, la capacidad de gesticulación y expresión. La comunicación es un conjunto de factores mucho más amplio. Podemos encontrar estos grupos:

1. Componentes Conductuales. Aquellos que pueden ser observados por cualquier persona aunque esta no participe en el proceso de comunicación.

2. Componentes Cognitivos. Procesos "encubiertos" entre los que se incluyen pensamientos, creencias, etc...

3. Componentes Fisiológicos. Tienen una gran importancia en el proceso de la comunicación, aunque se refieran más al estado o los componentes físicos (presión y flujo sanguíneo, presión arterial. Bien utilizados serían un arma mortal en un espectáculo de mentalismo.

Dentro del primer grupo Componentes Conductuales podemos diferenciar: Componentes no verbales (expresión corporal, lenguaje no verbal), componentes paraverbales (no alteran el mensaje verbal si no que afectan al "como se dicen las cosas" y por último los componentes verbales (todo aquello que tiene que ver con la palabra).

Cualquier profesional, por el hecho de serlo, debe tener los conocimientos necesarios tanto del lenguaje como de su profesión para afrontar con garantías de éxito su cometido.

Se trata de un tema amplio y algo espeso que creo puede ser de interés para todos nosotros. No hace falta ser un experto en habilidades de la comunicación pero sí creo que es necesario el hecho de saber comunicarnos para que nuestro arte o espectáculo, llegue a su destino.

Magia erótica de Ardo Gwyddon

2009-09-29T14:23:00.000-07:00

Aunque actualizo de poco en poco, según me van rondando las ideas, ahí dejo un video 'HABLADO' promo con las cosas que hago

Vídeo en directo o Vídeo mágico.

2009-09-03T07:30:00.000-07:00

Navegando por el manuscrito he encontrado una pregunta de un compañero de magias haciendo referencia a la grabación de un video. Podemos optar por grabar dos tipos de video:

1- Video en Directo: de una actuación o pase, donde se ve la interacción con el público (pueden ser cuatro colegas o un teatro entero) y la respuesta como mago (yo prefiero pensar en artista no en mago, pero son opiniones)

2- Vídeo mágico. Conceptuado como un corto mágico me parece una estupidez a menos que se cumplan los siguientes puntos: a) Seas actor o sepas actuar b) Guión-historia- interesante c) Trama y desarrollo d) Localizaciones, decorado, atrezzo... etc. Con lo que dejaría de ser un video mágico para convertirse en un corto con un mago como protagonista.

Para grabarte y que la gente "flipe" con lo que haces lo mejor es la manipulación ya sea con pelotas, monedas o cualquier otro objeto. Un truco -de televisión- para grabarte un video sin gente, es escribir un guión con la/s rutina/s que quieras grabar, imaginar que tienes un público -ficticio- ante tí y comenzar a desarrollar tu rutina. Debes tener en cuenta que si el video es hablado debes dirigirte a los espectadores de manera generalizada, como un cuenta-cuentos. Un claro ejemplo de este formato sería un siempre seis, el cual no vamos a analizar.

Si prefieres grabar video musical, sin hablar, elige una buena música y prepara una buena coreografía para un número de manipulación. Las apariciones, multiplicaciones y transmutaciones funcionan muy bien. Un ejemplo podría ser una aparición de bastón con cambio de color y aparición de paloma en el bastón como punto final. Como se trata de una intro clásica la he puesto como ejemplo pero hay infinidad de combinaciones.

Por último, algo que funciona muy bien es, crear un video-rutina con varios escenarios. Me explico. Coges una rutina, por ejemplo una de cuerda rota, y la grabas varias veces en diferentes escenarios (solo, con amigos, en diferentes actuaciones...) Cuídate de realizar las grabaciones con el mismo timing, o similar. Una vez tengas todos los videos grabados los editas en uno, intercalando los diferentes escenarios para crear un vídeo único. Como final aplausos y caretos de felicidad del personal o de la gente.

La foto es de http://haztemago.blogspot.com/

Magia y Espectáculo

2009-08-20T02:58:00.000-07:00

Una cosa que me llama bastante la atención en lo que se refiere a la actividad mágica es la vertiente del espectáculo. ¿Podríamos considerar la magia como espectáculo?

Lo primero de todo es conocer la definición de cada parte.

Magia son las artes, conocimientos y prácticas con que se pretende producir resultados contrarios a las leyes naturales conocidas valiéndose de ciertos actos o palabras, o bien con la intervención de seres fantásticos.

Esta definición de magia no dista para nada de la realidad pero a lo que nosotros, como magos, nos dedicamos tiene otro nombre o matiz sin alejarse de este término: Ilusionismo.

Ilusionismo Arte escénico, también llamado magia o prestidigitación. Consiste en, por distintos medios (sugestión, etc) crear la ilusión de que algo imposible está ocurriendo. Suelen ser apariciones, desapariciones, transformaciones, uniones, lecturas de la mente, y diversos fenómenos que rompen las leyes de la física y la lógica, desafiando la explicación racional.

Prestidigitación: Movimiento rápido de manos mediante el cual se realizan cambios oportunos de objetos. La prestidigitación también ha sido conocida como charlatanería.
En un concepto más moderno la prestidigitación es el arte o habilidad de hacer juegos de manos y otros trucos para distracción del público. Esta es una definición más acorde con lo referente al mundo mágico del ilusionismo.

Magia Amateur o Profesional

2009-05-29T03:01:00.000-07:00

Creo que este es un buen tema. Siempre que te dedicas a algo, o cuando vives un hobby, se plantea, o te plantean, la siguiente

¿Eres profesional o amateur?
Por norma general a todo aquel que empieza a hacer sus pinitos fuera del círculo de familiares y amistades se le hace esta pregunta y la respuesta no suele ser equitativa. He visto a magos muy buenos decir siempre que ellos son amateur, que no aspiran a ser profesionales. También he visto a magos de mucho menor calibre decir que son profesionales. Eso nos lleva a la siguiente pregunta o preguntas:

¿Cuál es la magia profesional y cuál la amateur?
La respuesta es clara: ambas son profesionales y amateur a la vez.

¿Por qué?
Por el simple hecho de que, como en todo arte y en toda vida, siempre se está aprendiendo, hecho que nos lleva a ser siempre amateur. Podremos tener más o menos experiencia pero siempre aprenderemos algo. Nunca conocerás a un mago que diga que es mago profesional. Eso solamente lo dicen aquellos que quieren que se les considere más de lo que realmente son, o aquellos que tienen una necesidad imperiosa de ponerse el sobretítulo de "profesional"

¿Qué diferencia hay entre un mago profesional y uno amateur?
Como ya he dicho antes no hay ninguna diferencia entre ambos.

Entonces ¿por qué se dice que se es profesional?
A mi manera de entender las cosas la profesionalidad se lleva por dentro. Se es profesional con la forma de hacer las cosas, de sentirlas, de vivirlas, de aprenderlas. Se es bueno o no se es. Nunca serás un buen escritor si no estudias, si no practicas y si no intentas superarte. Nos seas conformista. Se dice que alguien, en nuestro caso un mago, es profesional cuando se dedica a ello. Realmente se dice que un mago es profesional cuando cobra por ello.

¿Esto quiere decir que el mago que trabaja en la B.B.C. (Bodas, Bautizos y Comuniones), en salas de fiestas, teatros o televisión es profesional?
Eso es lo que quiere decir, aunque no sea cierto. Hay magos pésimos que cobran por actuar en todos estos sitios y sus actuaciones se limitan a la caja de juegos de Magia Borrás (que no por ello no tiene que ser buena) y a dos o tres cosas más que han comprado en cualquier bazar de magia. Para el profano es indiferente que haga buena o mala magia. Ha pagado por un mago profesional, no por su vecino de escalera, e intuye, y sabe, que ha pagado por la calidad de un mago profesional aunque el mago en cuestión tenga más idea de ordenadores que de adivinar una carta.

Últimamente hay animadores (payasos -profesionalmente hablando-) que se compran cuatro cosas "hechas" y te venden un show de magia profesional y no por ello son magos profesionales.

Por otro lado el "cobrar un caché" o un dinero por actuar en fiestas, locales y otros lugares por el estilo excluye de la "profesionalidad" a esos otros grandes magos que trabajan en ferias, parques -el retiro en Madrid- o en cualquier lugar público no reglamentado. Me refiero a la magia callejera. Si juntásemos a uno de estos magos callejeros (como ent odas las familias no todos son buenos) con un mago "profesional" y les pusiésemos en un ambiente neutro con un público neutro probablemente el mago "callejero" conectase mucho más y mejor con el público que el mago "profesional" y no por ello ninguno será mejor que otro, simplemente son técnicas y formas diferentes de entender el mismo arte.

No por dedicarte a una cosa se puede decir que seas profesional de eso que a lo que te dedicas.

En otro momento hablaré con más distensión sobre este tema, que puede levantar ampollas y otros bultos entre el clero pero por ahora esta es mi humilde opinión.

***Las fotos las encontré en google. Si son tuyas avísame y las quito***

Ardo Gwyddon: de biguinin

2009-05-19T01:03:00.000-07:00

Visto lo visto y hecho lo hecho, no he tenido más obligación que entrar en Internet y descubrir la magia de la Web.

¿De qué va esto?
No tengo ni idea pero intentaré que sea algo que tenga que ver conmigo.

¿De qué no va?
Me pasa como antes, sigo sin tener ni idea pero seguramente no vaya de lo lógico y si de lo ilógico.

¿Quién soy?
Soy Ardo Gwyddon "el friki" mago majete, erótico, surrealista y friki. En resumen: soy magologuista de magólogos y este es mi mundo.

Que lo disfrutes